10分阅读下列材料材料一16至17世纪的中国,新的经济形态还十分微弱脆嫩,明清时期的早期启蒙思想

黄煜侠 2019-12-21 19:50:00

推荐回答

1资本主义因素的产生和发展;封建专制统治的腐朽;封建文化专制严酷。批判君主专制统治,不同程度上主张实行民主。3分2人物:康德、卢梭、狄德罗、伏尔泰、孟德斯鸠等启蒙运动思想家。3分法则:天赋人权、自由平等、社会契约、人民主权、法律至上。4分3对欧美资产阶级革命起到了推动作用,为近代资本主义政治体制的确立奠定了理论基础。2分试题分析:启蒙思想主张用理性的力量建立自由和平等的理想社会,成为资产阶级反封建的理论武器,在人类历史进程中发挥了积极作用。点评:为什么明清之际的中国启蒙思想会发展不完善,没有如法国一样产生巨大的影响?经济方面:重农抑商,资本主义萌芽发展缓慢脆弱,早期民主思想的发展缺乏强有力的物质基础。政治方面:高度强化的君主专制中央集权制度压抑了早期民主思想的发展。思想文化:礼教纲常严厉,推行文化专制,阻碍了早期民主思想的传播。社会生活:人们深受礼教毒害,迷信愚昧,难以接受新思想,缺乏群众基础。
黄皖疆2019-12-21 19:56:22

提示您:回答为网友贡献,仅供参考。

其他回答

  • ⑴经济根源是资本主义发展水平不同。中国明清时期,资本主义才刚刚萌芽;而18世纪西欧资本主义已得到了比较充分的发展。    ⑵法国资产阶级革命推翻了君主专制政体,建立了资产阶级共和政体,沉重打击了封建势力,为理性主义文化的蒸蒸而生提供了政治条件。工业革命使资本主义得到空前的发展,极大地提升了资产阶级的经济实力和政治地位,进一步巩固了资产阶级的统治,为理性主义文化的发展提供了经济基础;启蒙运动极大地解放了人们的思想,冲击着欧洲的封建统治,启蒙思想成为人们追求解放的精神武器,是理性主义文化发展的直接表现。⑶辛亥革命结束了两千多年封建君主专制制度。新文化运动提倡民主与科学、反对专制和愚昧,提倡新道德、反对旧道德,猛烈地冲击了封建思想的统治地位。
    龙宏辉2019-12-21 20:19:54
  • B试题分析:西方资产阶级启蒙思想家们提出了资产阶级领导的国家的宏伟的蓝图,如伏尔泰主张建立君主立宪制的国家,卢梭主张建立共和制的国家,孟德斯鸠主张实行三权分立的体制;启蒙思想家们都注重法治在管理国家中的作用,反对人治。因此①②③④都正确。故选B。点评:启蒙运动是17—18世纪资产阶级性质的一次思想解放运动,主张用理性的阳光驱散现实的黑暗。宣扬自由平等,天赋人权等,反对君主专制,等级制度,为以后的资产阶级革命做了舆论的准备。主要代表人物有伏尔泰、孟德斯鸠和卢梭与康德等,其中,康德把理性精神发展到成熟。与此相关的知识点如文艺复兴和宗教改革等也需要掌握。
    赵顺贵2019-12-21 20:05:58

相关问答

歌剧的兴起,首先在意大利。17世纪意大利在政治上无为、商业上低迷的状态,并没有湮灭它的艺术热情和创作活力,也没能削弱其保持己久的“音乐大国”的地位。这主要有几个原因:第一,意大利一直是盛产旋律的国度;第二,意大利是欧洲新颖的和多样化音乐品种的实验园;第三,意大利始终保持了一批以培育音乐新品种为天职的才华横溢的作曲家与歌唱家;最后也是比较特别的原因是,还有一批出于各种理由但客观上为音乐事业提供了支持的贵族庇护者与投资者。因此,与欧洲其他国家相比,意大利有条件甚至有责任把歌剧作为世纪礼品,奉献给整个欧洲,并使之为此激动不已。意大利的歌剧,可以分为佛罗伦萨歌剧、罗马歌剧、威尼斯歌剧和那不勒斯歌剧。这些不同区域、不同时期、不同风格的歌剧,所产生的影响也各不相同。一、佛罗伦萨歌剧16世纪下半叶,在佛罗伦萨出现了一个称之为“佛罗伦萨卡梅拉塔的歌唱形式,主要用于大段的独白和对话,只用一两件乐器作伴奏,使其起到剧情展开过程中的媒介作用;三是采用了A一B一A式的返始咏叹调,用以表现人物的矛盾心情,形成了一种确定的对称程式;四是发展和固定了歌剧的序曲形式,他的歌剧序曲由快速、歌唱性的徐缓和舞蹈性的快节奏三部分组成,成为以后歌剧序曲的一种定式;五是建立了管弦乐完备、各有四个声部的乐队,并根据每件乐器的特色演奏不同情绪的音乐,这一乐队编制及配器方法,在相当长的时期内被应用。斯卡拉蒂是一位勤奋严谨且有才智的作曲家,表现出对严肃戏剧理想的执着追求,因此被称为“严肃的斯卡拉蒂”。曾有一段时间,他的作品并不受公众欢迎,但他在圈内却备受推崇,并对包括亨德尔在内的一批作曲家产生过重要影响。虽然斯卡拉蒂和后期的那不勒斯歌剧作曲家所创作的歌剧中,有的成为“集锦歌剧”,在某种程度上属于音乐会的性质,歌剧的戏剧性因素已逐渐淡化,但这并不妨碍斯卡拉蒂在意大利歌剧发展中的历史地位和传承作用。18世纪上半叶,那不勒斯歌剧和意大利其他地方的歌剧一样,发展了歌剧音乐抒情的一方面,并更多地依靠歌唱家的独唱技巧和豪华的舞台装饰。歌剧逐渐背离了佛罗伦萨艺术家刻画心理、表现性格的初衷,滑向了愉悦感官的质量低谷。歌剧继17世纪中后期在体裁形式上大致定型后,那不勒斯时期又对宣叙调和咏叹调做了进一步分化。宣叙调分为:一、清宣叙调,即“白话宣叙调”,演唱时接近于说话,只用简单的和弦式伴奏;二是有助奏的宣叙调,也称“有伴奏的宣叙调”、“乐器宣叙调”,多用于紧张的戏剧性场面,独白或对白时的感情变化,由乐队奏出。咏叹调的分类较为繁杂,从伴奏形式上分,有无伴奏咏叹调和有伴奏咏叹调;从感情色彩上分,有激情咏叹调、哀怨咏叹调、诙谐咏叹调等;从音乐风格上分,有田园舞曲咏叹调、朗诵口语咏叹调等。另外,在斯卡拉蒂的作品中,还出现了一种介于宣叙调和咏叹调之间的“咏叙调”,意思是像咏叹调那样的宣叙调。这一形式到瓦格纳时,发展为自由咏叹调。至18世纪中叶,这些大体上定型了的形式,成为以后歌剧创作的基本要素。具有以上特征,并以神话和英雄传奇故事为题材的17世纪、18世纪意大利歌剧,在音乐史上称之为“正歌剧”。希望以上信息可以帮到您,欢迎您登陆我们的网站,查询全国各大城市最新、热门演出信息具体请点击:http://www.chinaticket.com^_^。