"Franchise"便是这种电影生产模式。这种模式大家都很熟悉，就是续集、外传、前传，将一个故事的前世今生不断扩展延伸，构成一个更加完备的体系。漫威电影的"宇宙"模式，是把美漫里常见的跨刊连载模式应用到电影中，这对"Franchise"模式的扩展。前期开发、项目制作已经花了不少钱，片方此时骑虎难下，只能赢，不能输，因此会在后期宣发押上更多的筹码，甚至造成一种WinorNothing的局面。斯皮尔伯格在与卡梅隆的一次对话中说：说不定有一个夏天，好莱坞所有的大片都失败了，那么好莱坞是不是会面临破产。全产业链模式便是为了应对这种危机，可以简单称为"迪士尼模式"，因为迪士尼是把这套模式玩得最好的。迪士尼电影八成以上的收益都并非来自票房，而是后续的衍生品开发，按照一位迪士尼高管的说法，《冰雪奇缘》带来的收益，可以一直延续到2020年。这并非美国已经玩滥过时的模式，如今的好莱坞依然在乐此不疲、前仆后继地用着这两种模式，都希望把自己打造成下一个迪士尼。也因此，好莱坞在拍摄电影上越来越保守。往往六大讨论电影拍摄方案时候，首先想到的不是电影本身如何如何，而是电影是否适合拍续集，是否适合卖玩具。最近，《钢铁侠3》导演接受采访时候说，本来《钢铁侠3》里的反派是一位女性，但是迪士尼觉得，女性玩具不好卖，所以修改了电影剧情。这看起来是不错的出路，但在中国未必行得通，原因很简单，中国的项目管理、内容制作能力都跟不上，而且没迪士尼那么有钱。因此，在一个超级IP的开发上，只能多个公司共同合作，《魔兽》是个很典型的例子。它背后有中国资本支持，但无论哪家都没能力掏钱买下全部的权益，所以这个电影的不同链条分开，卖给了不同的公司。电影本身这块先不说，时光网买下了正版衍生品授权，还趁机改版了网站首页。前些天PPTV品牌升级成聚力传媒，升级后的第一件大事就是买下魔兽独家线上放映权。通过这些操作，《魔兽》投资方在电影上映之前，已经获得了一部分收益。而时光网和聚力，它们正打算升级转型，所以也把不小的赌注压在《魔兽》上，倘若这次赌赢了，能够吸引很多人来买玩具，来看线上电影，成功吸引人流，也打响了知名度。也正是借助厂家的共同合作，IP链条才能不断地从线上往线下延伸。线上不仅仅指的是网上，主要是说内容，而线下则包含衍生品、主题公园、社交聚落等一系列产品和场景。目前产业链条上最完备的万达院线，现在提出的战略是把电影院作为入口，把会员看成流量，将这部分消费能力较高的会员引入到其他消费场景里——餐饮、娱乐、购物等等，让电影院成为一个"场景"而不仅仅是终端，聚力传媒也打算建设文化体验中心，举行展览等活动，增强线下交流，把内容消费者聚集起来。IP模式并不仅仅是把有名的小说拍成电影那么简单，它其实是以电影作为基础，构建起一整个链条，从娱乐一直贯穿到日常生活，把内容的消费者牢牢绑定住。也正因此，内容的质量非常重要，它吸引来的一批用户，其实是在各个场景中的核心消费者。各个公司花大力气投注大片，其实正是因为，这是一笔更赚钱的生意，只是赚钱的地方未必在电影院里面。不过需要解决的问题还有两个，一个是内容生产环节的问题，囤积了很多IP，但以中国影视公司体现出来的内容生产能力，最终完成的应该很少；另外一个是项目管理和整合的能力。后续的产业链条，也就是offline的部分，不应该仅仅是内容部分的衍生，而应该有效地帮助内容发展，同时在发行上有所帮助。这不是一个火车头与车身的关系，而应该成为一个环。